Чтобы стать тату-мастером, вам нужно иметь аттестат и достичь 18-летнего возраста.
Подумайте, достаточно ли развиты ваши художественные навыки. Тату-мастер должен уметь очень хорошо рисовать, должен учитывать все детали и хорошо различать цвета. Если вы нигде не обучались изобразительному искусству, подумайте о том, чтобы пройти вводный курс по рисованию, прежде чем стремиться стать татуировщиком.
Найдите экземпляр книги «Основы современной татуировки» ("Basic Fundamentals of Modern Tattoo", Jordan C.R. ). Эта книга предназначена специально для тех, кто хочет стать помощником тату-мастера.
Устройтесь в помощники к опытному тату-мастеру. Это позволит набраться опыта и перенять у мастеров правильную технику.
Татуировочная машинка – это не «тачка». Если вы все-таки будете называть ее «тачкой», над вами будут смеяться.
Всегда предлагайте помощь и всегда будьте готовы выполнять задания.
Научитесь мыть пол.
Если у вас тяжелый характер, научитесь с ним справляться, потому что вас будут дергать по любому поводу. Не принимайте близко к сердцу, если вас будут спрашивать, действительно ли вы хотите серьезно заняться татуировкой.
Обращайте внимание, как именно старшие товарищи поступают с различным мусором.
Не ждите, пока вам скажут, что делать, найдите себе полезное занятие сами.
Заведите блокнот, куда будете заносить заметки. Каждый тату-мастер работает по-своему, поэтому запишите, что и как делает ваш старший товарищ.
Попробуйте найти дополнительную информацию по медицинской стороне вопроса. Скорее всего, во время обучения у опытного тату-мастера вы овладеете лишь практическими навыками татуировки. Помимо этого, вам также понадобится информация о кожных заболеваниях и инфекциях, которые могут возникнуть при нанесении татуировки, и о мерах их предотвращения. Эта информация может быть включена в экзамен на получение лицензии.
В США вам пришлось бы получать официальный диплом, чтобы иметь возможность работать тату-мастером. Конкретные требования различаются от штата к штату, однако в большинстве штатов требуется справка о прохождении стажировки у опытного тату-мастера, а также сдача письменного экзамена.
Культура нанесения татуировок на свиней имеет долгую историю. Свиней издавна татуировали, чтобы следить за ними, пока они росли и перевозились на продажу. Сохранилось много старых фермерских пособий по этому процессу, появилось несколько новых , а отдельные сайты даже предлагают устройства для того, чтобы нанести татуировку свинье именно ради хозяйственных соображений.
Помимо этого, свиная кожа по своим качествам очень сильно напоминает человеческую, и татуировщики традиционно тренировались на ней, перед тем как начать набивать что-либо на человеке. Свиную кожу для практики рекомендуют брать на рынках у мясников, которым она, в общем-то, и не нужна в таких количествах. Позиция тех, кто так делает, вполне понятна: зачем делать ошибки на собственных ногах или, того хуже, на клиенте, если можно тренироваться на свиной коже?
Даже самые первоклассные татуировщики сегодня продолжают тренироваться на свиной коже и учат этому других. Живая свинья, однако, стала объектом татуировки и одновременно объектом искусства не так давно. Сегодня татуированной свиньёй уже никого не удивить - как, впрочем, и любым татуированным животным - от лысых кошек и до татуированных рыбок, которые, кажется, стали практически традиционным подарком на удачу в Китае и Вьетнаме.
Свиньи же стали первыми животными, татуированными из художественных соображений, и наибольшую славу им принёс в 2000-х годах художник Вим Делвой, о котором мы писали в статье про . Но об этом позже.
Даже самые первоклассные татуировщики сегодня продолжают тренироваться на свиной коже.
История татуированных свиней в искусстве официально начинается с 1977 года, когда художник в Техасе выставляет маленького татуированного поросёнка в галерее. У поросёнка на боках набиты крылья, и увидеть его может любой желающий. Художника зовут Энди Фихэн, поросёнка - Миннесота, а сам проект называется «Татуированная свинья как эстетическая диалектика».
В течение двух лет после своего обучения в художественной школе Энди навязчиво рисовал поросёнка с крыльями - как метафору возможности невозможного, поговорки «When pigs fly». О свинье с крыльями он мечтал с детства и понял, что эту мечту вполне можно сделать реальной - с помощью татуировки. Как написал он много позже, в 2000-е годы: «Я хотел, чтобы поросёнок стал искусством и вёл роскошную жизнь, как домашнее животное, странное и драгоценное животное в человеческом обществе». Художник надеялся, что этот проект поможет людям пересмотреть отношение к свиньям в целом - и крылья станут символом того, что животное сможет избежать необратимого конца.
Для своего проекта художник выбирал своего поросёнка тщательно и хотел забрать его из экспериментальной правительственной лаборатории Hanford Site, где, как он знал, тогда разрабатывали миниатюрных свиней. Но ему было отказано - правительство сочло его действия негуманными, хотя художник сам считает, что действовал во имя искусства максимально гуманно по сравнению с тем, что делается со свиньями во имя науки.
Справедливости ради нужно сказать, что он нанял для своего проекта профессионального татуировщика и ветеринара и сделал процесс наименее болезненным. Поросёнка породы честер уайт побрили, обработали дезинфектором - поступили точно так же, как и с человеком, - и назвали Миннесотой. На следующее утро поросёнок проснулся и стал первой и единственной крылатой свиньёй в мире.
Поросёнок получил неоднозначный отзыв критиков: общественность и журналисты осудили художника за жестокость и унижение животного. Татуировки были ещё не общепринятыми, а искусство не шагнуло ещё так далеко и было к этому не готово.
Спустя некоторое время Энди Фихэн татуировал ещё одного поросёнка - самку Артемиду - по заказу бывшего конгрессмена, которому тогда исполнялось 70 лет. Хотя он и не хотел татуировать других свиней, но подумал, что у этого проекта есть разумный бюджет и, к тому же, он поможет избежать ещё одному животному смерти. Он сделал Артемиде татуировку и попросил пообещать в ответ на это, точно так же как и в случае Миннесоты, что её хозяин никогда её не зарежет. Оба хозяина не сдержали слово и зарезали поросят - и это стало провалом всего замысла проекта.
Миннесота, Энди Фихэн
Настоящую известность татуированные свиньи получили благодаря художнику Виму Делвою, который подхватил эту идею в 1990-х годах. Сначала он покрывал татуировкой только свиные шкуры, а потом перешёл и на живых свиней. Он покрывал их рисунками кинжалов, диснеевских принцесс и даже российскими тюремными татуировками и фактически построил огромную фабрикупо производству татуированных свиней.
Опасаясь осложнений с европейскими законами по правам животных, в 2004 году Вим перебрался в Китай, где купил целую ферму под Пекином и назвал её Art Farm (художественная ферма). За каждым животным, после того как на нём сделают татуировку под анестезией, ухаживают, кормят и дают возможность жить естественной жизнью. То есть фактически Вим обеспечивает им лучшую жизнь, чем если бы они отправлялись на убой. Татуировки на них делают сразу три мастера - чтобы успеть набить рисунок, пока свинья находится под обезболивающим.
При них есть даже специальный человек, который увлажняет их кожу, чтобы сохранить татуировку в хорошем состоянии. На всех видео гуляющие по ферме свиньи, кажется, вполне наслаждаются жизнью, но в этом процессе есть один этический момент: после смерти свиней с них снимают шкуры и продают коллекционерам - больше всего ждал свою свинью коллекционер символики Louis Vuitton.
Татуированные свиньи превращаются в отличный бизнес - свиные шкуры продаются по сотне тысяч фунтов на аукционе. Организации по защите животных шумят, аргументируя это тем, что животные не давали своего согласия, и на видео видно, как свиньи под обезболивающим всё равно болезненно реагируют на процесс нанесения татуировки. Два главных протеста таковы: животные страдают без лишней на то необходимости, над ними совершается насилие, чтобы получить коммерческую выгоду.
В интервью журналу Vice он говорил, что делал татуировки на арт-критиках, коллекционерах и десятках разных задниц - так что какая разница, что он делает это теперь на свиньях? Чтобы ещё больше подразнить аудиторию, он в одном предложении называет себя вегетарианцем и говорит, что моет руки сто раз в день. Одни отказали Виму в нескольких выставках, в то время как другие с удовольствием его пускают в свои галереи. К тому же, даже без выставок за границей на его ферме полно желающих увидеть его предметы искусства - точно так же, как и коллекционеров, желающих приобрести шкуры.
Следует отметить, что на выставки Вим старается возить только живых животных, которые могут вести себя не лучшим образом в музейном пространстве; возить только шкуры он считает ханжеством и компромиссом.
Зачем Вим вообще это делает? Это только одно из направлений его работы, посвящённой исследованию понятия ценности в мире искусства, а также реакции общества, сущности этики и закона: «Эти свиньи - милая аллегория, которая заставляет нас задуматься о том, что искусство значит для нас и где проходит линия между тем, что является искусство и что искусством не является». А после этого Делвой добавляет, что всегда хотел выращивать искусство вместо того, чтобы производить его: «Я делаю татуировки свиньям потому что они растут быстро и намного лучше подходят для татуировок, чем рыбы. Я делаю им татуировки, пока они молодые, и мне нравится, как художественные работы растягиваются и меняются со временем».
ВИМ ДЕЛВОЙ
Louis Vuitton даже пытался конфисковать или засудить Делвоя за его работу. Он со смехом вспоминает, как представители компании в роскошных костюмах заявились в обшарпанный китайский музей с папками документов в руках: «Я был удивлен, что они не оценили иронию - неужели Арнольд не коллекционер предметов искусства сам?». Этот прецедент не остановил Делвоя: он продолжал дразнить другие компании, размещая их логотипы на спинах своих свиней - от Disney до Coca-Cola. «Одна из американский компаний даже купила себе права на символ ом, тысячи лет использовавшийся в Индии. Должна быть борьба с визуальным загрязнением - большие компании платят налоги государству за право размещать свои лого в огромном количестве. Люди по дороге на работу видят эти бренды, сумки и ботинки, бренды просто атакуют их коллективную память». Свинью с логотипом Louis Vuitton, кстати, художник назвал Луиза.
Ругать его за жестокое отношение к свиньям становится как-то слегка неудобно, когда в другом своем интервью он говорит: «Свиньи так близки нам. Они голые, их легко татуировать - это первая причина. Они не чувствуют этого и даже не знают о том, что у них есть татуировки. Мы получаем органы от них, проводим на них генетические эксперименты, чтобы разработать лекарство для человечества... Свиньи имеют намного больше с людьми, чем мы когда-нибудь сможем признать».
Едва ли покажется удивительным, что оба художника, татуировавшие свиней, недолюбливают друг друга. Делвой смеётся над именами, которые Фихэн выбирает для свиней: «Только послушайте, какие роскошные имена! Моих свиней вот зовут Елизавета, Джон, Вим и Владимир». В ответ Фихэн пишет: «Он жесток. Его работа произошла от моей, но он просто карьерист, который увидел мои опубликованные в 1980-е годы работы и ухватил внешний принцип. Меня не интересовало производство предметов на продажу и зарабатывание денег. Делвой - ремесленник от искусства, он работает только ради денег».
Делвой и Фихэн - не единственные художники, выставлявшие татуированных свиней как объект искусства, но, пожалуй, никому, кроме Делвоя, не удалось добиться мирового успеха. Её в 1994 году китайский художник Ху Бинг выставил покрытую фальшивыми татуировками живую свинью и человека-манекена, чтобы посмотреть, как они будут взаимодействовать. Выставка называлась «Культурное животное» и закончилась весьма неоднозначно.
После Делвоя татуированная свинья стала привычным объектом популярной культуры - с ней рисовали картины на прошлом амстердамском тату-фестивале, а поп-художник Питер Блейк продал на благотворительном аукционе деревянную свинью, разрисованную татуировками за 21 тысячу фунтов. Остальные 34 свиньи из серии - например разрисованная клевером - продавались значительно дешевле - примерно за 7 тысяч фунтов. Самый эксцентричный способ обращения с татуированной свиньей - во Вьетнаме: её сначала татуируют, используя натуральные чернила, а потом готовят и едят .
Список можно продолжать, и в том числе за счёт российских кейсов - на логотипе одной известной тату-студии нарисована татуированная свинья, а иллюстраторы российского происхождения Анна Джули и Карина Акопян нарисовали небольшой комикс про Семёна , который татуировал свиней.
Дмитрий зеленцов
Наша свинка зарегистрирована как часть логотипа Faux Pas Tattoo. На вопрос "А почему свинья?" мы отвечаем, что это, прежде всего, - красивое животное. Но, разумеется, имеем в виду эксперименты художника Вима Дельвоя и многих аморальных татуировщиков. Дальше каждый может додумать сам.
Чтобы закрыть тему свиней и татуировки, справедливо упомянуть, как часто среди татуировок встречается изображение свиньи. Свинья на пару с петухом была классическим сюжетом олдскульной татуировки. Эта парная татуировка (свинья на одной ноге, петух на другой) должна была помочь моряку не утонуть в пути. Ни одно из животных не умеет плавать и не любит воду, и это, по причудливой логике, должно было помочь морякам быстро выбраться из воды.
Другое, более прозаичное объяснение, сводилось к тому, что такая татуировка гарантировала продовольственную обеспеченность моряка в пути - ветчиной и куриным мясом. При ещё одном, уже стратегическом расположении татуировок они должны были помочь в любых сложных ситуациях в море («Pig on the knee, safety at sea. A cock on the right, never lose a fight»).
Как ни странно, сегодня изображение свиньи оказывается популярным выбором для еврейской татуировки - как ирония над своей религией и один из её негативных символов. Самая широкая же группа владельцев татуировки со свиньёй - это, бесспорно, повара, включая фуди - фетишистов от еды. Один из героев блога про татуированных поваров признаётся, что каждый повар мечтает о татуировке со свиньёй - можно найти целые серии поваров и их свиных татуировок . Существует даже такое поверье , что у повара с татуировкой свиньи блюда из бекона будут отличны - он так любит этот ингредиент, что сделал себе татуировку с его изображением.
Значений здесь, на самом деле, тоже может быть довольно много - один из поваров сделал татуировку в честь того, что его сын родился в год свиньи , кто-то делает эту татуировку в честь, как ни странно, мест, откуда он родом , а у некоторых даже 12 татуировок со свиньёй . Самая странная татуировка, пожалуй, - у повара Джил Беррон из Чикаго. Она просто написала слово «свинина» на внутренней стороне своей губы , что довольно забавно, учитывая то, что она работает в вегетарианском ресторане.
Искусство создания татуировки на самом деле не такое сложное в отношении постижения, как многие полагают. Ведь сегодня наблюдается огромное количество стилей, которые в принципе не требуют большого умения в отношении рисования. Естественно, речь идёт не об ультрареалистичных изображениях.
Тем не менее, специалисты говорят о том, что окончание художественного училища далеко не является критерием успеха в искусстве татуировки. Тату салон в Москве (вообще любой тату салон, который располагает высококлассными специалистами) – это идеальный плацдарм для старта обучения.
Действительно, татуировка – это одна из немногих областей изобразительного искусства, где ошибка недопустима в принципе. При этом перестать ошибаться можно лишь в случае детального продумывания каждого следующего шага.
Мастер татуажа (художник тату в том числе) должен быть максимально сконцентрирован на работе. Безусловно, для достижения максимальных высот в профессии потребуется регулярная практика.
На первых этапах, когда Вы только взяли тату-машину в руку, рекомендуется осуществлять тренировки на искусственной коже. Часто мастера используют свиную кожу, кожуру от бананов.
Суть заключается в том, чтобы поставить кисть. Необходимо, чтобы рука была способна выполнять прямые линии, окружности, дуги таким образом, как того требует эскиз. Другими словами, к вибрации машинки необходимо привыкнуть. Бить тату машинкой и рисовать наброски карандашом – это не одно и то же.
Практически в любой профессии действует следующее правило – если хочешь добиться успеха и стать лучшим, работа должна заменить тебе абсолютно всё. На самом деле не следует ударяться в крайности.
Но понимать это следует, как чем больше бьёшь татуировок, тем качественнее и глубже они у тебя получаются. Начинающие мастера не подозревают, какое огромное количество людей согласятся сделать себе бесплатную татуировку.
А на первых порах придётся работать исключительно бесплатно.
Естественно, первоначально начинающий кольщик работает под присмотром профессионала. Даются комментарии и корректировки. В последующем можно переходить к самостоятельной работе, как страх перед «чистой кожей» пропадёт.
Помните, что Вы человек и обязательно будете ошибаться. Ваша задача – вынести урок и больше подобных ошибок не совершать в будущем.
Ролик детально разъяснит, как выполнять татуировку:
Для многих из нас татуировки и силовая тренировка – это неотделимые друг от друга понятия. Они сразу вызывают в уме изображение классического силача, эдакого «задиры» - воина. Оба эти понятия – брутальны и требовательны; но у них одна общая цель – сделать ваше тело таким, каким вы его хотите видеть!
Тем не менее, подобное преобразование тела выходит за рамки физической эстетики. Когда вы занимаетесь спортом и набиваете татуировки, это всегда связано с тем, чего не видно глазу. Мощное, мускулистое тело может демонстрировать другим здоровье, силу и привлекательность; но многие из нас видят то, что скрыто: упорство, борьбу и самоотдачу.Татуированное тело демонстрирует те же самые качества, а также и несколько дополнительных. Будь-то татуировка или тело как у Вин Дизеля, вы демонстрируете результаты с гордостью. Вы заработали их!
Да, кстати, есть еще одно большое сходство между этими двумя понятиями: вокруг полно сомнительной информации на тему татуировок и тренировок. А учитывая, что я тесно связан и с той, с другой областью, неудивительно, что мне часто задают вопросы, связывающие их. Вот несколько наиболее часто задаваемых мне вопросов.
Они сразу вызывают в уме изображение классического силача, эдакого «задиры» - воина.
Я ХОЧУ ТАТУИРОВКУ НА РУКЕ, НО МОИ РУКИ РАСТУТ В РАЗМЕРЕ! НЕ РАСТЯНЕТСЯ ЛИ ТАТУИРОВКА?
Короткий ответ – нет. Видите ли, когда кожа растягивается, это происходит только на определенных участках. Бицепсы и трицепсы не растягиваются. Когда ваши руки увеличиваются, это происходит за счет кожи вокруг подмышек. Чтобы убедиться в этом, посмотрите, где находятся растяжки у людей, за очень короткое время изменивших вес. Они практически всегда расположены вокруг подмышек (А вы – это не я, вряд ли вы захотите татуировку в том месте!).
Даже если увеличение мускулатуры будет значительным, ваша татуировка вряд ли растянется до такого же состояния. Разница в несколько сантиметров в окружности астрономически изменит вид вашей руки, но будет практически незаметна в общем виде татуировки. Черт возьми, даже если вы не занимаетесь спортом, ваша кожа все равно со временем меняется. Такова жизнь. Поэтому, если хотите татушку на бицепсе, так набейте ее!
Я СЛЫШАЛ, ЧТО ТАТУИРОВКАМ НУЖНО ВРЕМЯ, ЧТОБ ЗАЖИТЬ. НАДО ЛИ МНЕ ПРЕКРАЩАТЬ ТРЕНИРОВКИ, ЕСЛИ Я СДЕЛАЮ СЕБЕ ТАТУИРОВКУ?
Не обязательно – но все равно вы должны дать ей время зажить. Вспомните вашу последнюю интенсивную, тяжелую тренировку ног? Помните ваши ощущения на следующий день? Вот как вашим мышцам требуется восстановление, аналогично этого требует и ваша кожа.
На самом деле, важно то, как вы ухаживаете за татуировкой первые 10-15 дней, а не последующие 10-15 лет. Как нет гарантии в вашей физической форме после посещения спортзала, точно также вы не знаете, что будет с вашей татуировкой, когда вы выйдете из тату-салона. Держите ее в чистом и увлаженном состоянии, и не подвергайте солнечным лучам.
Даже если увеличение мускулатуры будет значительным, ваша татуировка вряд ли растянется до такого же состояния.
Я рекомендую не тренировать область с только что сделанной татуировкой хотя бы 2-3 дня. Это не значит, что вы должны совсем прекращать тренировки, просто подойдите к делу с умом. Если вы набили рукав, тренируйте пока ноги. Если татуировка на бедре, займитесь прессом или подтягиваниями.
Но, независимо от того, есть ли у вас новые татуировки или нет, если чувствуете изнурение, истощенность или усталость, то я настоятельно рекомендую вам – послушайте свое тело. Вам лучше знать, сколько времени потребуется вашему организму на восстановление, невзирая на все то, что вы где-то прочли (в том числе, что вы прочли здесь!). Без сомнения, я советую вам заставлять себя, если вы хотите достигнуть чего-то большего, но, тем не менее: прислушивайтесь к своей интуиции – это поможет вам достичь больших результатов.
У МЕНЯ БЫЛИ НЕПЛОХИЕ РЕЗУЛЬТАТЫ В СПОРТЗАЛЕ. ЕСЛИ Я СДЕЛАЮ ТАТУИРОВКУ, НЕ ПОВРЕДИТ ЛИ ЭТО МОЕЙ ФИЗИЧЕСКОЙ ФОРМЕ?
Понятно, что те из нас, кто тяжело работает в зале, не хотят, чтобы в первую очередь в глаза бросалась татуировка, а не результаты наших тренировок. Но, к счастью, татуировки и тренировки отлично дополняют друг друга! Посмотрите на примеры из жизни: Дэйв Батиста, Кристмас Эббот или Джим Стоппани. Смелые, сильные татуировки отлично смотрятся на смелом, сильном теле, как те самые пресловутые перчатки.
Если ваши татуировки подходят к вашей мускулатуре по форме и размеру, это улучшит вид и результаты вашей работы – в большинстве случаев. Не советую делать крошечный рисунок на крупной части тела.
Если у вас есть еще вопросы на тему татуировок и тренировок, или вам нужен совет, напишите его в комментариях ниже. А пока что, делайте Россию прекрасной! Тренируйтесь и набивайте татуировки!
Существуют разные технологии для обучения, например, есть искусственная кожа, можно первый опыт попробовать на ней. Можно также использовать подручные средства, например, бананы. Потом под присмотром учителя можно делать что-то на коже человека, но только под присмотром знающего и умеющего человека.
Лучше всего приобрести искусственную кожу, она так и называется. Она будет более жесткая, но вам будет проще. Она, конечно, не повторяет абсолютно по ощущениям натуральную, но хотя бы какой-то приблизительный вариант она даст.
Умение рисовать, естественно, приветствуется. Есть разные стили в татуировке, в которых художественная школа не играет особого значения. Человек от природы может рисовать, но не учиться в художественной школе. Он просто от природы это умеет, видит, чувствует. Заканчивать художественную школу необязательно, но уметь рисовать - очень большой плюс. Учащийся в художественной школе и умеющий очень хорошо рисовать на бумаге, не обязательно станет хорошим татуировщиком. Рисовать на бумаге и рисовать на коже - это немножко разные вещи.
Я знаю людей, которые заканчивали Строгановку, они могли спокойно рисовать портреты на холсте, но брали машинку в руки, и у них ничего не получалось. Помимо того, что нужно уметь рисовать, нужно понимать, как это дело может быть построено на коже и как технологически это должно быть нанесено. Это все-таки большой технологический процесс, который не каждый понимает и не каждый может освоить. На холсте человек осваивает какие-то движения, а здесь как у сапера - ошибки должны быть исключены, есть психологические аспекты. Также есть стили, как я уже сказал, которые не требуют какого-то выдающегося рисунка. Там рисунок более упрощенный. Есть стилистический реализм, есть традиционная школа. Много разных направлений, которые не требуют художественных сильных навыков, как при рисовании портретов. Человек просто рисует там геометрические фигуры и их закрашивает, каких-то особенных навыков это не требует. Видения композиции, может, ему достаточно будет.
Нужно в первую очередь, пойти пообщаться в студии, посмотреть интернет, какие есть мастера у нас и поездить по студиям и просто пообщаться с ними. И ни в коем случае не идти учиться в разные школы, которых у нас сейчас очень много пооткрывалось. Зачастую это просто коммерция: как бы красиво вывеска ни висела, это в основном зарабатывание денег на индустрии. Люди вкладывают много денег, создают много пиара, устраивают много шумихи, обещают, что раскрутят, но фактически ничего не дают. Раньше были модными заведения, где мастера обучали чему-то: 3-4 урока давали, брали большую сумму, человеку рассказывали на пальцах, что такое машинка, как работает. Ученик делал какие-то модели и сдавал якобы экзамен. От результата там обычно ничего не зависело: заплатил деньги, получил сертификат и ушел. Сейчас это приобрело больший масштаб: много всяких контор, фирм, которые увлекают людей своим громким именем или какими-то достижениями в индустрии. Но обычно это фикция. Самый хороший путь - это ходить по салонам, смотреть интернет и как работают топовые мастера. Или хотя бы понимать, кто более-менее что-то интересное представляет. Ездить общаться, посещать мастер-классы. Многие мастера высокого уровня дают мастер-классы. Они это не афишируют, но, например, приехав в студию, пообщавшись с каким-то мастером, можно узнать, дает ли он уроки за деньги. Это наилучший путь. Можно спросить какие-то вопросы и что-то узнать. А дальше уже вопрос развития. В любом случае поначалу вы будете делать некачественную работу. Желающих набить себе бесплатно некачественную работу очень много. Если вам надо учиться, желающих подставить свою кожу, и неизвестно, что из этого выйдет, их много. Главное, что бесплатно. Это печаль, наверное, нашего времени, зато чтобы научиться, людей будет достаточно.
Идти надо от простого к сложному, начинать бить какие-то простые вещи. Покупка оборудования тоже важна. Здесь надо общаться с людьми, узнавать, что за оборудование нужно купить. Просто сейчас легкодоступно дешевое китайское оборудование, его без проблем можно купить и стать татуировщиком, но это может быть как и небольшим толчком вперед, так и большим шагом назад, потому что оборудование очень большое значение имеет в работе. Понятно, что вы поначалу будете слабо это понимать, но начиная на каком-то привычном оборудовании, хотя бы отечественного производителя, вы как-то немножечко прогрессировать будете. А используя какую-нибудь дешевку китайскую можно остаться на одном месте и портить кожу людям.
